Det newzealandske popunikum gæster SYD FOR SOLEN med nyt fremragende album.  

Selvom Lorde kun er i slutningen af 20’erne, så har hun allerede været en del af den internationale poptop i halvandet årti. Hun var blot teenager, da ”Royals”, som blander minimalistisk electropop med hiphop og R&B, i 2013 blev et global hit, der toppede den amerikanske singlehitliste i hele ni uger.  

Senere samme år udkom debutalbummet ”Pure Heroine”, der blev rost af medier som Rolling Stone, The Guardian og Clash Music og endte som et af 2013’s bedst sælgende album. Året efter sikrede ”Royals” det popmusikalske megatalent to Grammyer for ”Best Pop Solo Performance” og i den prestigefulde kategori ”Song of the Year”. 

I 2017 udkom ”Melodrama”, der som titlen antyder er en popskive med store følelser og armbevægelser. Albummet modtog blændende anmeldelser fra bl.a. NME, Pitchfork og Drowned In Sound, herhjemme tildelte Soundvenue albummet 5 stjerner og sammenlignede Lorde med ”en ung Kate Bush”. Kommercielt gik det også forrygende: ”Melodrama” strøg direkte til top på den amerikanske albumhitliste. 

I 2020 udkom albummet ”Solar Power”, et musikalsk frikvarter, hvor Lorde fordyber sig i psykedelisk pop, akustisk 60’er-folk og 70’ernes softrock. Resultatet er tilbagelænet, eskapistisk og oser af lange solfyldte stranddage. Albummet cementerede Lordes status med top 10-placeringer i bl.a. USA, Tyskland, Canada og Spanien. 

Grammy-nominerede hardcorerockere på togt efter verdensherredømmet.   

”Verden er deres”. 

Så store var ordene, da GAFFA anmeldte TURNSTILEs seneste album ”Never Enough” til maksimale 6 stjerner i sommeren 2025. Og sandt er det, at det, der engang var et ærefrygtindgydende intenst og topfestligt hardcore-band fra Baltimore, i dag er i fuld sving med at transformere sig til bredtfavnende rockband, der fylder arenaer over hele kloden. Uden at give køb på deres integritet, vel at mærke. 

TURNSTILE debuterede i 2015 med den hårdtslående knytnæve af et album, ”Nonstop Feeling”. Efterfølgende skrev de kontrakt med det legendariske metal- og hardcore-label Roadrunner Records (Black Flag, Mastodon, Slipknot, Deafheaven), der i 2018 udsendte opfølgeren ”Time & Space”. Det fik topkarakter i Kerrang!, mens Q Magazine kaldte den 27 minutter lange skive for ”a tight, brilliantly breathless dispatch of nois”. 

TURNSTILE brød endegyldigt igennem til et større publikum i 2021 med deres tredje langspiller ”Glow on”. Albummet, der overlegent mikser bandets hardcorerødder op med grunge, funk, melodiøs alternativ rock, rap og R&B, modtog topkarakter i Kerrang! og NME og gik top 30 i hjemlandet. Og da årets Grammy-priser skulle uddeles, var Turnstile nomineret i hele tre katogierer: ”Best Metal Performance”, ”Best Rock Song” og ”Best Rock Performance”. 

Enestående dansk rockgruppe indtager SYD FOR SOLEN med uafrystelige punksange. 

Det føles som en menneskealder siden. Men det er blot 15 år siden, Iceage bragede ind på den danske musikscene med den profetisk betitlede debut ”New Brigade”.  

Her var en bande teenagebaryler, der var trætte af det etablerede system, både politisk og kulturelt, og rambukken i deres konfrontationssøgende oprør var noget af det mest larmende, flossede og vidunderligt angrebslystne punk hørt herhjemme. Soundvenue tildelte albummet maksimale 6 stjerner og konkluderede, at det ”muligvis er det vigtigste danske album siden Klichés ‘Supertanker’”. 

Sådan et udlæg kunne nok få de fleste musikere til at ryste på hænderne. Men på forbilledlige vis har københavnerbandet formået at bibeholde den samme kerne af kaotisk uforudsigelighed, kompromisløshed og poetisk-romantisk exces i deres sangskrivning. Samtidig har de i løbet af årene omfavnet et mere og mere nuanceret udtryk, hvor genrer som garagerock, country, folk og blues inddrages, og instrumenter som klaver, strygere, rytmeboks og akustisk guitar benyttes. 

Diskografien rummer i alt fem studiealbum med et også efter internationale standarder exceptionelt højt niveau. Det opdagede amerikanske Pitchfork da også tidligt, hvorfor alle Iceages album som noget helt uhørt har fået karakterer over 8 og er blevet udråbt som ”Best New Album” på det toneangivende musiksite. Bandet har da også en stor og dedikeret fanbase uden for Danmarks grænser, hvor det igennem hele karrieren har turneret intensivt. 

Formidabel engelsk producerduo inviterer til musikalsk kærlighedsfest.

”Det virkede som en umulig opgave at lukke NorthSide efter The Minds of 99. Men Maribou State endte i et musikalsk festfyrværkeri”. 

Sådan skrev GAFFAs henrykte anmelder om Maribou States midnatskoncert på NorthSide 2025, hvor den engelske duos varmt omfavnende grooves og sofistikerede elektroniske pop ifølge anmelderen skabte ”en kærlighedsfest til musikken”. 

Har man fulgt med i elektronisk musik de seneste ti år, er det ikke nogen overraskelse, at makkerparret Chris Davids og Liam Ivory er garanter for et genrelegende miks af downtempo, house, ambient og underspillet indiepop, der kan sætte fødder og følelser i brand. 

Deres numre rummer en smuk melankoli og smittende følsomhed, som deres faste samarbejdspartner, den fremragende sanger Holly Walker, er en stor del af. Med sin fusion af elektroniske og organiske elementer er Maribou State beslægtet med navne som Caribou, Mount Kimbie og The xx – der også kan opleves på dette års SYD FOR SOLEN – og som også formår at finde sweetspottet mellem fest og eftertanke. 

Australsk popcharmør fylder Valbyparken med soldøsige og sommerlige sange. 

At være gademusikant er næppe den sikre vej til berømmelse. Men hos Tash Sultana går der en rød tråd fra impulsive shows i en ung alder i hjembyen Melbourne til global stjernestatus. 

Taj Hendrix “Tash” Sultana fik som treårig en guitar af sin bedstefar, lærte selv at spille på den, og allerede som teenager optrådte de flere dage om ugen til open mics for håbefulde musikere. Guitaren er i dag blot ét af en bunke instrumenter, de mestrer, heriblandt synths, trommer, blæsere og harmonika. 

Det mærkes i musikken, der bag de velsiddende melodier og catchy hooks har en kerne af smittende musikalitet, der emmer af endeløse timer med tilbagelænede jamsessions og løssluppen strengeleg. Den åbne attitude går også igen i Sultanas soldøsige, eventyrlystne fusion af pop, singer/songwriter, R&B, psykedelia, soul og jazz. Det er tydeligvis lysten, der driver værket. 

Gennembruddet kom i 2016 med nummeret ”Jungle”, der gik viralt via en ”bedroom recording”-video, der i dag har 174 mio. visninger på YouTube, mens nummeret for længst har rundet 300 mio. afspilninger på Spotify. Monsterhittet førte bl.a. til, at Tash Sultana som den første kunstner nogensinde, der ikke havde udgivet et debutalbum, solgte den store engelske arena Brixton Academy ud tre gange. 

Amerikanske alternative country-legender med ry som et af klodens bedste live-rockbands. 

Det er langt fra alle bands, der holder sammen i 30 år – og meget få bands, der efter fire årtier fremstår så vitale og skaberlystne som Wilco. 

Chicago-gruppens diskografi er i særklasse med et imponerende udtryksmæssigt vingefang og nogle af den alternative amerikanske rock største milepæle. Fra den hudløse 1995-debut ”A.M.”, ”Summerteeth”’s (1999) smittende eksperimenter og søde poptand og det stilskabende 2002-mesterværk ”Yankee Hotel Foxtrot”, til det elektriske livealbum ”Kicking Television: Live in Chicago”, den zenagtige eftertænksomhed på ”Sky Blue Sky” (2007) og de lyse, optimistiske melodier på 2019’s ”Ode to Joy”. 

Wilco opstod i 1994 fra asken af kult-countrybandet Uncle Tupelo, og uramerikanske genrer som country, folk, bluegrass og blues løber da også i bandets blod. Det samme gør et vemod og en eksistentiel søgen, en dyb, virtuos musikalitet og forsanger Jeff Tweedys skarptslebne sangskriverpen, der besidder et Beatle’sk øre for gyldne melodilinjer. Samtidig har gruppen også en eksperimenterende og vilter side, hvor sluserne åbnes for støjende og brusende guitarbredsider. 

Anmeldernes gunst har bandet nydt igennem hele karrieren – ”Yankee Hotel Foxtrot” har som et af de eneste album i historien scoret topkarakteren 10 hos Pitchfork! Samtidig har deres sange et stort publikum. Det er ikke mange alternative rockgrupper, der kan prale af seks top 20-album i USA, og som har spillet på så mange af de største scener og festivaler over hele kloden. 

Engelsk indie-stjerneskud blander tyggegummipop, støjguitar og skæve DIY-produktioner. 

Freak Slug er et af den engelske indie-scenes mest spændende nye navne – men at kalde hende upcoming er egentlig lidt en tilsnigelse. 

Xenya Genovese, som hendes borgerlige navn lyder, har således opereret under sit musikalske alias i undergrunden siden 2015 og har tre album under vesten. Selvom Fader allerede i 2022 fremhævede Freak Slug i sine spalter, så er det for alvor siden hendes seneste album ”I Blow Out Big Candles” – der ofte omtales som hendes ’rigtige’ debutalbum – udkom i efteråret 2024 via Future Classics (Flume, Jagwar Ma, Classixx), at buzzen omkring hende er eskaleret. 

”I Blow Out Big Candles” er et medrivende og overskudpræget værk i krydsfeltet mellem tyggegummipop, programmerede trommer, fræsende støjguitarer og skæve DIY-produktioner af typen, der både kan rumme saxofon, R&B-grooves, New Order-baslinjer og The Cure-klingende indierock. Et herligt musikalsk kludetæppe, der både kan fungere som feststarter og sofa-soundtrack derhjemme. 

Engelsk folkpop-stjerneskud blæser til kamp mod patriarkatet. 

Paris Palomas største hit hedder ”Labour” og har over 350 mio. afspilninger på Spotify. Meget sigende for den engelske sanger og sangskriver gemmer der sig bag den smukke hymniske melodi en tekst, der blæser til kamp mod patriarkatet, mental load og kvinders ulønnede ekstraarbejde i hjemmet. Paris Paloma skriver nemlig popsange med bid. 

”Labour” udkom i 2023, hvor nummeret ud over Spotify gik sin sejrsgang på TikTok og entrerede både den engelske og amerikanske hitliste. Som barn blev Paris Paloma flasket op på sin mors soul- og jazzplader, og efter at have lyttet til Florence + The Machine, Ed Sheeran, Grimes og Aurora som ung håbefuld musiker og i flere år at have indspillet sine sange i sit soveværelse markerede hitsinglen et markant skifte i hendes karriere. 

Paloma har studeret kunst på Goldsmiths-universitetet, og hendes tekster er da også fyldt med referencer til litteratur, forfattere, kunsthistorien og klassisk mytologi. Musikalsk har hun en umiskendelig britisk tone i sine sange, der sender kærlige nik til folk, singer/songwriter og kammerpop, samtidig med at hun har en udsøgt fornemmelse for moderne sangskrivnings virkemidler og evne til at skabe euforiske popbrus.